Die Edition von Luisanna Gonzalez Quattrini besteht aus drei Lithografien, deren Bildsprache ihren Ölmalereien auf Leinwand sehr nahe steht: Breite horizontale Pinselstriche geben der Bildoberfläche eine rhythmische Struktur, die Farben werden wie durchscheinende Schleier aufgetragen, und die Motive – Menschenfiguren, Wasserkreaturen und Landschaften – werden durch flüchtige Gesten angedeutet. All das verleiht ihren Kompositionen etwas Traumhaftes und Schwereloses, bei denen die Bildelemente zwischen Entstehung und Auflösung schwanken.

Das wiederkehrende Motiv des Wassers in den Arbeiten von Luisanna Gonzalez Quattrini wird in den beiden kleinformatigen Lithografien aufgegriffen. In «Floating» treiben durch einfache Farbkleckse umrissene Menschenköpfe an der Meeresoberfläche. «Perfect Timing» zeigt hingegen eine mysteriöse Unterwasserlandschaft, in der zwei fischähnliche Wesen in intimer Nähe miteinander interagieren. Beiden Bildern gemeinsam ist das Gefühl von Weite und Unendlichkeit, das Luisanna Gonzalez Quattrini mit dem Ozean verbindet. An der Pazifikküste aufgewachsen, empfindet die Künstlerin seit ihrer Kindheit eine tiefe Faszination und grossen Respekt für diese unruhige, kalte und teils feindliche Umgebung. Das Wasser, stetig in Bewegung, steht bei Gonzalez Quattrini einerseits für das Leben und andererseits für die Tiefen des Unterbewusstseins.

Das dritte, mittelformatige Blatt mit dem Titel «Mountain of Pollen» bildet mit seiner puren Leuchtkraft einen farblichen Gegenpol zu den fluiden Wasserszenen. Während der Pollen für Energie, Lebenskraft und Leichtigkeit steht, kann der Haufen als Sinnbild für Gleichgewicht verstanden werden. Die strahlende, hügelartige Masse symbolisiert zudem die Anziehung der Menschen zu funkelnden Dingen, den Sammelinstinkt und den Wunsch nach Besitz.

Auch wenn Luisanna Gonzalez Quattrinis Kompositionen oft kleine Narrative zu erzählen scheinen, ist die Malerei selbst immer auch das Motiv ihrer Bilder. Die sichtbaren Pinselstriche stellen den Akt des Malens dar, der für die Künstlerin eine entschleunigende, meditative Begegnung mit sich selbst ermöglicht. Somit können ihre Bilder auch als Metapher für die Malerei betrachtet werden.